Le No Wave est un courant issu de New York au cours des années 1970. Si l’une de ses particularités est qu’il est indéfinissable, on peut avancer qu’il était imprégné de l’esprit punk, mais plus varié en termes esthétiques, et qu’il ne se limitait pas à la musique. Des réalisateurs et acteurs ont aussi émergé de cette scène. Pour en apprendre davantage, je suggère l’excellent docu Blank City de Céline Danhier.
Lire la suite
Tout au long de ma vie, des êtres ont exercé une profonde influence sur celui que je suis devenu. Ceux qui ont lu mes livres savent qu’une bonne partie d’eux sont musiciens, mais certains sont issus d’autres domaines, notamment l’architecture, le cinéma, la littérature, la spiritualité et même la pub ! Cet article leur est dédié et sa chronologie correspond à la période où ils sont entrés dans ma vie.
Lire la suite
J’ai connu Alan Lord en 2006 lors d’une entrevue que j’ai menée pour le documentaire MTL punk. C’était un type courtois et cultivé et j’avais été pour le moins impressionné par sa collection de livres de William Burroughs qui occupait toute une bibliothèque ! On a gardé contact par la suite et, de temps en temps, il m’envoyait des articles, réflexions ou commentaires. Il m’a aussi envoyé des extraits de ce livre que j’ai lus avec plaisir.
High Friends in Low Places est un témoignage sur la scène underground montréalaise des années 1980 : « This book proves in spades that what we had going on here in the Eighties was a world-class underground art scene rivalling any other in History. »1
Lire la suite
Au lendemain de la 2e guerre mondiale, l’Allemagne était à genoux et les enfants de ceux qui avaient perdu ont tenté de se forger une nouvelle identité, ce qui a les menés à toutes sortes d’expérimentations musicales, souvent inégales mais néanmoins cruciales quand on songe à leur impact sur la musique des années 1970-80. Tout le courant alternatif (post-punk, industriel, new wave, … ) s’en est inspiré, sans parler de l’ambiant et du post-rock.
Lire la suite
En 2021 et 2022, j’ai eu deux diagnostiques de migraine. Les deux médecins m’ont dit à peu près la même chose, soit que j’allais devoir prendre des médicaments le reste de mes jours. Le 1er m’a prescrit une poudre1 à 40$ la dose (!) et l’autre, une pilule2 couverte par le régime de santé, à prendre de façon préventive chaque jour. J’ai rien contre les médicaments, mais avaler une pilule au cas où est incompatible avec mon approche de la santé qui consiste, entre autres, à éviter d’absorber du chimique. Quant au 1er médicament, ça m’aurait coûté plus d’argent que j’en fais par année, sans compter qu’un des effets secondaires possibles était — tenez-vous bien — le mal de tête !
Lire la suite
La musique de l’âme est un livre fascinant pour quiconque s’intéresse de près ou de loin à la production musicale. Jamais je n’ai vu autant de références musicales dans un bouquin. Lanois a une connaissance quasi encyclopédique de la musique et ses goûts hétéroclites vont de la soul, au blues en passant par le folk, le gospel, l’ambiant, le funk, le rock, le rap, le dub, etc.
Lanois aborde sa vie à travers ses tribulations qui le mèneront du sous-sol chez sa mère à Hamilton (Ontario), à l’Irlande, New York, la Nouvelle-Orléans, le Mexique, Berlin, la Californie, Miami, la Jamaïque, …
Lire la suite
Depuis environ un mois, je consomme de l’huile de cannabis pour apaiser et/ou prévenir mes fréquents maux de tête… j’ai eu cette idée en me rappelant que j’en avais consommé y a deux ans et que j’avais moins de migraine à l’époque. Je commandais de Colombie-Britannique un produit onéreux et j’ai cessé d’en prendre en pensant que ça n’avait aucune incidence sur ma santé. Et si je m’etais trompé ?
Lire la suite
Membre de Kraftwerk de 1975 à 1990, Karl Bartos a fait partie de la formation qui a produit Radio-Activity, Trans Europe Express, Man Machine, Computer World, Electric Cafe et la pièce Tour de France.
Un grand nombre de compositeurs classiques et contemporains sont cités dans la 1re partie du livre où il raconte son passage au Conservatoire Robert Schumann de Düsseldorf : Bach, Schubert, Stravinsky, Debussy, John Cage, Steve Reich, Stockhausen, Varèse… et Gary Burton (qui vient plutôt du jazz). Alors qu’il étudie, il est régulièrement engagé par l’orchestre local comme percussionniste et/ou vibraphoniste pour interpréter une myriade d’œuvres du répertoire classique.
Lire la suite
Alain Cliche - blogue 